Unser Thema heute:
Es ist Halloween, die Zeit der Geister, Zombies und Vampire - und damit auch die perfekte Gelegenheit sich mal darüber zu unterhalten wie wir in Fiktion verpacken was uns Angst macht. Wovor fürchten wir uns eigentlich, wenn wir über Zombies, Pod-People oder Body-Snatcher nachdenken? Wir sprechen heute mal über alles was in Fiktion gruselig sein könnte und woran das vielleicht liegt!
Enjoy! :-)
Es ist beinahe Halloween, also die beste Zeit für Geistergeschichten, oder? Das ist zumindest die Ausrede, die ich für mich erfunden habe, um zu verschleihern, dass ich seit Monaten diese Review noch nachliefern wollte... ;-)
Gesehen also im heißen Sommer, aber bis jetzt im untoten Entwurf-Zustand gehalten: Ghostbusters Afterlife (bzw. Ghostbusters Legacy, warum eigentlich wieder mal die deutsche Unart einen englischen Titel mit einem anderen englischen Titel zu ersetzen, der nur die Hälfte der Beudeutung einfängt?)
Irgendwie habe ich keine schlauen Videos (und auch keine lustigen) zu dem Film in meiner üblichen YouTube-Kost gefunden und hatte auch nicht die Geduld nach welchen zu suchen, also gibt's halt nur den Trailer. Muss auch mal genug sein. ;-)
Inzwischen wissen wir ja hoffentlich alle von meiner Hass-Liebe für True Crime, aber ich muss gestehen, es gibt zwei Unterarten von True Crime, die ich eigentlich immer konsumieren kann: Mysteries und Heists.
Vielleicht ist das nachvollziehbar, weil es bei Einbrüchen und Vermisstenfällen weniger und Blut und Eingeweide geht, aber ich finde das macht es ja nicht zwangsläufig gewaltfrei und/oder weniger deprimierend. Mein Hirn ist aber leider eine sehr basic bitch in der Hinsicht - wenn es keine übers Zimmer verteilte Leiche gibt, halten wir das für verdaubare Jederzeit-Unterhaltung. Keine Ahung, vermutlich sagt das wieder irgendwelche Dinge über mich... ;-)
Anyway, sollte man in einem ähnlichen Mindset gefangen sein, habe ich mal 2 Netflix Funde für euch und wir fangen mal mit dem zumindest potentiell deprimierenderem an: The Vanishing at the Cecil Hotel
Der Fall ist ja nun einigermaßen berühmt (muss es sein, sogar ich habe davon gehört und ich lebe was Social Media unter Internet Culture angeht 9 von 10 Tagen unter einem Stein) und das macht die Geschichte zum einen natürlich interessanter, weil es Menschen gibt, die sich seit Jahren mit diesem Mysteriu beschäftigen. Aber manchmal ist "community brain" halt auch nicht hilfreich und ich fand es sehr nett, dass wir in dieser Serie beides aufarbeiten und uns nicht nur auf "Internet doof", oder "Internet gut" beschränken.
Und wo wir grade bei super berühmten Fällen sind, D.B. Cooper ist vermutlich der berühmteste Heist zumindest im amerikanisch geprägten Kulturraum und ich wollte endlich mal rausfinden woran das liegt. Ja klar, ich hatte so eine vage Ahnung, dass es was mit Geld und einem Fallschirmabsprung zu tun hatte, aber worum ging es wirklich?
Dank dieser Serie weiß ich jetzt nicht nur das, sondern habe auch - und das war so mein Goldener Gummipunkt ;-) - gelernt in welchen Filmen, Serien etc. diese Geschichte schon verwurstet wurde. Wenn man also unblutige crime stories mag, sollte man hier mal reinschauen!
Nach Clariel musste ich einen kurzen Zwischenstopp einlegen, nachdem ich feststellte, dass Goldenhand nahtlos an Band 3 anschließt und ich keine Ahnung mehr hatte worum es ging. Also habe ich meinen Urlaub genutzt schnell mal 4 Bücher hintereinander wegzulesen und bin jetzt wieder auf dem fast aktuellen Stand (ja, ich weiß, inzwischen gibt es ein neues Prequel, aber ich bin aktuell in der in-time Timeline;-).
Bevor wir jetzt aber genauso kurz darüber sprechen was meine Beobachtungen sind, worum geht es?
Lirael lost one of her hands in the binding of Orannis, but now she has a new hand, one of gilded steel and Charter Magic.On a dangerous journey, Lirael returns to her childhood home, the Clayr’s Glacier, where she was once a Second Assistant Librarian. There, a young woman from the distant North brings her a message from her long-dead mother, Arielle.
It is a warning about the Witch with No Face. But who is the Witch, and what is she planning? Lirael must use her new powers to save the Old Kingdom from this great danger—and it must be forestalled not only in the living world but also in the cold, remorseless river of Death.
Unser Thema heute:
Wir müssen uns nochmal über Pausendisziplin unterhalten - ja schon wieder ;-) - und außerdem über die aufregend, erschreckende Erfahrung, die es sein kann eine ganz neue Geschichte anzufangen.
Außerdem plaudern wir ein bisschen über Rezensionen und warum sie manchmal schon fast an Karma-Gerechtigkeit heranreichen.
Bevor wir irgendwas anderes sagen, lasst uns mal festhalten, dass dieses Buch keinen Untertitel von mir braucht, weil der Titel an sich schon großartig ist. ;-)
Aber auch wenn ich nur sehr überschaubare Gedanken zu diesem nicht so sonderlichen langen Buch habe, lasst uns erstmal rausfinden, worum es geht in My Sister, the Serial Killer, geschrieben von Oyinkan Braithwaite, gesprochen von Weruche Opia:
Korede is bitter. How could she not be? Her sister, Ayoola, is many things: the favourite child, the beautiful one, possibly sociopathic. And now Ayoola's third boyfriend in a row is dead.
Korede's practicality is the sisters' saving grace. She knows the best solutions for cleaning blood, the trunk of her car is big enough for a body and she keeps Ayoola from posting pictures of her dinner to Instagram when she should be mourning her 'missing' boyfriend. Not that she gets any credit.
A kind, handsome doctor at the hospital where Korede works is the bright spot in her life. She dreams of the day when he will realise they're perfect for each other. But one day Ayoola shows up to the hospital uninvited and he takes notice. When he asks Korede for Ayoola's phone number, she must reckon with what her sister has become and what she will do about it. Sharp as nails and full of deadpan wit, Oyinkan Braithwaite has written a deliciously deadly debut that's as fun as it is frightening.
Wie man in vielen Videos so sehen kann, ist ein dekoratives Bücherregal ein zentraler Punkt unseres Wohnzimmers und auch wenn ich es weiterhin schade finde, dass der deutsche Buchmarkt zu sehr auf schwarz-weiß-rote Cover setzt, als dass ich irgendwann mal ein Rainbow-Shelf hinkriegen würde, finde ich die Ästhetik von Büchern schon wichtig.
Als Fan schöner Bücher, bin auch also auch ein großer Freund von Schuber-Sets, in diesem Fall war allerdings ein Nachteil meines hübschen "Old Kingdom Series" Schubers, dass darin drei Bücher enthalten sind und ich ewig gebraucht habe, um mitzukriegen, dass es inzwischen eine 6-Buch-Serie ist...
Allerdings führen die Bücher ja dankenswerterweise nicht zu serieller Unfähigkeit, weil sie in sich recht abgeschlossen sind - mit Ausnahme von 2 & 3, die eine durchlaufende Geschichte erzählen, aber das wenigstens stringent.;-)
Zum Geburstag musste ich da also mal nachlegen und zumindest Band 4 & 5 mal dem Schuber hinzufügen. Band 6 folgt dann sobald ich das Paperback bestellen kann, denn ich haassssee Hardcover. Sehen manchmal nett aus, aber weder mein Regal, noch mein Nachttisch haben Platz für diese Papierverschwendung.^^ Bevor wir jetzt aber abdriften in #unpopularopinions, worum geht es in Clariel: The Lost Abhorsen von Garth Nix?;-)
Clariel is the daughter of one of the most notable families in the Old Kingdom, with blood relations to the Abhorsen and, most important, to the King. She dreams of living a simple life but discovers this is hard to achieve when a dangerous Free Magic creature is loose in the city, her parents want to marry her off to a killer, and there is a plot brewing against the old and withdrawn King Orrikan. When Clariel is drawn into the efforts to find and capture the creature, she finds hidden sorcery within herself, yet it is magic that carries great dangers. Can she rise above the temptation of power, escape the unwanted marriage, and save the King?
Unser Thema heute:
Produktivität und Selbstoptimierung sind prinzipiell nett, aber was tun wir, wenn die Energie fehlt? Heute reden wir aus aktuellem Anlass mal über toxic productivity und kreatives Burn-Out und wie man damit umgehen kann. Zumindest habe ich mir mal ein paar Tipps aus leidvoller Erfahrung abgerungen, auch wenn ich natürlich annerkennen muss, dass mir zumindest kein Verlag oder maulende Fangemeinde auf den Füßen steht.;-)
Trotzdem kann ein Gespräch über Self-Care und Pausendisziplin ja eigentlich nie schaden, denn manche Dinge muss man leider regelmäßig wieder lernen und vielleicht hilft euch ja irgendwas von meinen Stolpersteinen dabei.
Enjoy!
Unser Thema heute:
Wie fange ich Plotting, Aktstruktur, Beat-Sheets und und und eigentlich an, wenn mich schon der Gedanke erschlägt? Die einfache Antwort wäre natürlich "Gar nicht, mach einfach", aber nicht jede/r ist ja zum Pantser geboren.;-) Um also dem grundlegenden Problem entgegenzutreten, haben wir mal ganz am Anfang angefangen und erzählen wie man gröbst plotten könnte und/oder wie man so eine Struktur in der Überarbeitung nutzen kann, wenn man das Gefühl hat, dass es helfen könnte.
Und das mit den Fünf Fingern macht dann auch total Sinn, versprochen! ;-)
Ich weiß, Witze über Netflix zu machen iheutzutage low-hanging fruit, aber manche Menschen haben es einfach verdient, dass man sich über sie lustig macht. Zum Beispiel die, die sich konstant darüber beschweren, dass sie kaum noch Geld verdienen (was sich in meinem Kopf immer übersetzt als: Wir können unseren Shareholdern keine astronomischen Dividenden mehr zahlen uwu, aber was weiß ich schon...), aber andererseits ständig ihre Zuschauerschaft vergraulen, weil sie nur Spaghetti an die Wand werfen und dann alles wieder absägen was nicht instant das nächste Stranger Things oder Bridgerton ist, egal ob es eine begeisterte Zuschauerschaft hatte.
So geschehen mit Archive 81, eine Serie, die wir so mehr aus "Zufall" angefangen haben, aber die zusammen mit Midnight Mass ein überraschend guter Horror-Fund war. Ich mag keinen Splatter-Billige-Jumpscares-Horror und wenn man auf weird vibes, slow building, atmosphärischen Horror steht, wäre man hier wirklich gut aufgehoben. Jetzt ist man das leider nur noch, wenn einen ein völlig unaufgeklärter Cliffhanger als Ende nicht stört.^^
Winziges Nitpicking am Rande, bevor wir weiter auf Netflix rumhacken, aber ich fand das Framing Device zum Ende hin etwas überstrapaziert? Das mit den gefundenen Videotapes ist nett, aber irgendwann schwenken wir sowieso in voll umgesetzte Szenen aus den 20er Jahren, die niemand irgendwo auf Video aufnehmen konnte - man hätte also (meiner Meinung nach) zum Anfang nicht so eng an dem Stilmittel kleben müssen und schon früher Tagebücher und andere Dinge einbinden können.
Aber wie gesagt, motzen auf Hohem Niveau, es kam mir nur strange (haha) vor, dass wir die ersten paar Folgen noch sehr kryptische Info-Schnipsel verfolgen "weil das ist alles was die found footage hergibt" und dann irgendwann einfach so ein Fuck It einsetzt und jetzt zeigen wir en detail die ganze Vorgeschichte und scheiß auf die found footage. Hätte ich ein wenig mehr durchmischt, but maybe that is just me.;-)
Trotz diesem kleinen Abzug, würde ich die Serie uneingeschränkt empfehlen, weil es ein interessantes Format ist, eine interessante Prämisse und die Schauspieler:innen einen richtig guten Job machen. Das Problem, dass sich allerdings stellt, ist die einfache Tatsache, dass diese Serie nie darauf angelegt war nur eine Staffel lang zu sein - und nach allem was man lesen konnte, waren die Showrunner auch einigermaßen überrascht keine 2. Staffel zu bekommen - was bedeutet, dass es kein wirkliches Ende gibt. Nur einen Sequel-Bait, der jetzt leider unbeantwortet bleibt.
Vielleicht (man sehe mich extrem skeptisch, aber ich bin kein Finanzexperte) machen solche Entscheidungen für die Controlling-Abteilung von Netflix Sinn auf dem Papier. In der Praxis sorgen sie bei mir dafür, dass ich immer weniger bereit bin irgendeine Serie anzufangen, über die ich nichts weiß und die nicht explizit als limited series ausgezeichnet sind (oder von der ich weiß, dass schon alle Staffeln fertig sind). Man könnte es den GoT Effekt nennen, aber da ich die Bücher nie gelesen habe, wäre das etwas misleading.;-) Vielleicht ist das Streamingdiensten auch egal, weil sie funktionieren wie Fitnessstudios und auch Geld kriegen, wenn ich nicht hingehe, aber vielleicht ist es auch ein Mitgrund, warum eure Quartalszahlen so mies sind, weil viele Leute ihr Studio irgendwann kündigen. #justsaying
Für Hörspiel/Podcast Fans sei noch kurz daruaf hingewiesen, dass die Serie auf einem (beendeten!) Horror-Podcast beruht. Mein Format ist es nicht, aber es mag ja dem einen, oder der anderen helfen bei der Tatsache, dass man einfach manchmal kein Ende bekommt.:-)
Ich durfte ja in unserer Podcast-Folge zum eigenen Schreibprozess die ultimative Kung Fu Panda Weisheit "Du musst nicht werden wie ich, du musst werden wie du" von mir geben, was mich wieder daran erinnerte, dass ich den dritten Film kurz vor den Sommerferien gesehen, aber noch gar kein Wort darüber verloren hatte.
Das lag vor allem daran, dass ich den dritten Film ein wenig weniger spannend fand, als den 2., der immer noch mein Favorit aus der bisherigen Reihe ist. Und das an sich ist ja schon interessant, denn normalerweise behauptet man ja das Middle Movie (oder middle book, middle season, Mitte von Wasauchimmer) hätte das Spannungs- und Interesseproblem.
Hier war das für mich also überhautp nicht so und um rauszufinden warum, hättet ihr auch alle 3 Filme nochmal am Stück gekukt, oder? ;-)
Ich habe also ein paar Beobachtungen, die ich gleich zusammentragen kann, aber erstmal ein schlaues Video - mir kam es immer so vor, als fühlte sich die Umgebung der Filme und die Ausgestaltung der Charaktere sehr detailverliebt an und scheinbar ist das auf sehr viel Recherche und Herzblut bei den Veratnwortlichen zurückzuführen, was ja immer eine gute Vorraussetzung ist, no?
1. Same proceedure as every year
Wir werden ja im Podcast nicht müde darüber zu sprechen, dass Originalität stark überbewertet wird und man - wenn man nur genug generalisiert - jede Story schonmal gehört hat. Bei Kinderfilmen ist das oft die Story der Identitätsfindung, in 10.000 verschiedenen Varianten und Po ist da natürlich keine Ausnahme. Zusammen mit ein bisschen Power Fantasy, dass man am Ende natürlich der total Beste ist, wenn man erkennt wer man eigentlich ist. ;-)
Die Story aller drei Filme ist also komplett identisch, der einzige Unterschied ist der Bösewicht und hier kommen wir dann auch zu dem Punkt, der für mich Teil 2 zum interessantesten Film macht.
2. Personal is not the same as important
Teil 1 & 3 operieren nach dem Prinzip "absolute Macht korrumpiert absolut" und die persönlichen Stakes sind eigentlich nicht Pos an sich, sondern Shifus und Oogways. Po ist nur hier, weil sie sich gegen ihren zur dunklen Seite der Macht übergelaufenen Schüler/Gefährten nicht alleine zur Wehr setzen können.
Vielleicht liegt es einfach daran, dass George Lukas diese Tropes so endlos geklaut, durchgekaut und ausgespuckt hat, aber sie geben mir einfach nicht mehr so viel, auch wenn Originalität überbewertet wird.;-)
Der psychopathische Pfau in Teil 2 fällt aus dieser Schablone sehr interessant heraus, denn mit seinem Isengard Turm und der maoistischen Metall-Marotte ist er der Einzige, der einen persönliche Verbidung zu Po hat - und dabei trotzdem ein komplett unpersönliches Motiv.
Klar, natürlich ist auch die "alles was du tust, um eine Prophezeiung zu verhindern, macht sie erst möglich" Story nicht neu (darum geht es auch nicht), aber der Konflikt des "finde heraus wer du bist", ist hier ein psychologischer Breaking Point, nicht einfach nur ein Mittel, um die nächste Kung Fu Superkraft freizuschalten.
Shen ist außerdem auch kein super-genialer Kämpfer und will es auch gar nicht sein - was einen kleinen Tradition vs. Moderne Konflikt in die Story hineinwürzt, auch wenn wir das genausowenig zu Ende ausdisskutieren, wie bei Saruman. Aber ich wollte es mal erwähnt haben. ;-)
3. Theme Checklist
Vielleicht ist Teil 2 also der am wenigsten "philosophisch unterbaute", die Themen hier sind weniger Konfuzius vs. Dao, sondern eher wie man mit dem Erbe seiner Familie umgeht, wie man emotionale Wunden verarbeitet und dass Stärke viele Formen haben kann (und Gefühllosigkeit nicht unbedingt eine Stärke ist).
Das ist sehr close & personal und weniger global universell gedacht, aber mir gefällt es vermutlich genau deswegen gut, als Fortführung der philosophischen Debatte aus Teil 1. Große Weisheiten sind toll (manchmal), aber müssen für mich auch immer in Geschichten verpackt sein, deren Charaktere auf einer persönlichen Ebene erlebbar werden.
Film 3 war für mich daher eher ein kleiner Rückschritt was das anging, auch wenn ich den Nebenschauplatz der Patchwork-Familienfindung sehr mochte und die Lehrweisheit ja offensichtlich auch, wenn sie es in den Podcast geschaftt hat.;-)
Scheinbar sind ja noch andere Filme in der Reihe geplant, also schauen wir mal, vielleicht schwingen wir ja im Pendel Philosophie-Psychologie auch wieder an die andere Richtung. Bis dahin kann man alle drei Filme auch nochmal kuken (vielleicht nicht wieder an einem Tag, aber who knows;-).
Lasst mich mal kurz einen Gelegenheitskauf nachschieben, einfach nur weil es grade gut passt! Nachdem mir Amongst Our Weapons wieder Lust auf die Reihe gemacht hatte und ich die Novelle ja schon gelesen hatte, habe ich mich auf das nächstbeste Derivat gestürzt und mir endlich mal die Kurzgeschichten Anthologie gegönnt:
Tales from the Folly, geschrieben von Ben Aaronovitch und gesprochen von Alex Kingston, Ben Aaronovitch, Ben Elliot, Felix Grainger, Kobna Holdbrook-Smith, Penelope Rawlins, Sam Peter Jackson, und Shvorne Marks
Return to the world of Rivers of London in this first short-story collection from number one Sunday Times best-selling author Ben Aaronovitch. Tales from the Folly is a carefully curated collection that gathers together previously published stories and brand new tales in the same place for the first time.
Each tale features a new introduction from the author, filled with insight and anecdote offering the listener a deeper exploration into this absorbing fictional world. This is a must-listen for any Rivers of London fan.
Join Peter, Nightingale, Abigail, Agent Reynolds and Tobias Winter for a series of perfectly portioned tales. Discover what's haunting a lonely motorway service station, who still wanders the shelves of a popular London bookshop and what exactly happened to the River Lugg.
Unser Thema heute:
Die letzten Schritte zur Veröffentlichung, die Stolperfallen obsessiven Layoutens, Scheinwerfer-Plotting und meine Beobachtungen zu Final Fantasy - nicht so lang (oder durchdacht) wie meine Dissertation zu Kunf-Fu Panda beim letzten Mal, aber ich hatte irgendwie wieder viel zu erzählen zu Gaming, Zielgruppen, Happy Ends und warum nicht alles, was uns nicht gefällt zwangsläufig handwerklich schlecht sein muss. ;-)
Auf manche Bücher freut man sich einfach und auf manche Hörbücher auch - und die Rivers of London Reihe wird ja zum Hören sogar von Menschen empfohlen, die ansonsten Hörbüchern gar nichts abgewinnen können, von daher war es wenig erstaunlich, dass ich mir den neuen Band gleich kurz nach Veröffentlichung mal gönnen musste. Normalerweise sind wir hier ja nicht halb so up-to-date und relevant, ich hoffe also wir können damit umgehen.;-)
Bevor ich aber meine überschaubaren Beobachtungen beitrage, worum geht es in Amongst Our Weapons von Ben Aaronovitch, gesprochen von Kobna Holdbrook-Smith?
There is a world hidden underneath this great city....
The London Silver Vaults - for well over a century, the largest collection of silver for sale in the world. It has more locks than the Bank of England and more cameras than a celebrity punch-up.
Not somewhere you can murder someone and vanish without a trace - only that's what happened.
The disappearing act, the reports of a blinding flash of light and memory loss amongst the witnesses all make this a case for Detective Constable Peter Grant and the Special Assessment Unit.
Alongside their boss, DCI Thomas Nightingale, the SAU find themselves embroiled in a mystery that encompasses London's tangled history, foreign lands and, most terrifying of all, the North!
And Peter must solve this case soon because back home, his partner, Beverley, is expecting twins any day now. But what he doesn't know is that he's about to encounter something - and somebody - that nobody ever expects....
Manchmal kommt es ja vor, dass man vor allem dann gerne Dinge über vergangene, abgewendete, oder potentielle Katastrophen lernt, wenn man selbst grade irgendwie im Brassel ist, oder? Kennt ihr das auch, oder geht das nur mir so? Ist jedenfalls meine Arbeitstheorie zu meinen immer wieder mal aufflackenden True-Crime-Binges - wenn wir selber grade an der Welt etwas verzeifeln, oder der Stress zwackt, kann man sich ein wenig ablenken mit Dingen, die noch viel schlimmer waren/gewesen wären.
Keine Ahnung, ob es dazu schon psychologische Studien gibt, wollte ich einfach mal dahingestellt sein lassen.;-)
Heute habe ich jedenfalls 2 Netflix-Funde, die in diese Art von Stimmung passen würden:
Fangen wir mal mit 3 Mile Island an, weil es der schwerere Stoff ist und man vielleicht ein paar mehr Hirnzellen und/oder Sanity Points dafür baucht. Ich muss zugeben, dass ich von diesem AKW Vorfall in den USA noch nie vorher gehört hatte, was aber vermutlich nur der Tatsache geschuldet ist, dass hier der offensichtliche Super-GAU ganz so gerade eben noch verhindert werden konnte.
Es gab also keine unleugbare, riesige Explosion, was aber vielleicht auch Teil des Problems war/ist - denn was ansonsten in Chernobyl an Vertuschung, Verharmlosung, Fehlinformation und politischer Meinungsmache so vonstatten gegangen ist, kann man hier in Reinkultur auch nochmal erleben. Also, falls man der Meinung war, sowas wäre nur bei "den Roten" Standard gewesen und so.
Ist vielleicht eine gute Doku, um sie jetzt zu kuken, da wir ja grade wieder darüber disskutieren, ob uns Atomkraft über die Energiekrise rettet.^^
Die Doku ist nicht sonderlich lang, aber dröselt das Desaster dieses "Festivals" doch sehr gut auf - und legt vor allem den Fokus darauf, wo er hingehört, nämlich nicht auf die enttäuschten superreichen Influencer, die ein beschissenes Wochenende hatten, sondern auf die lokalen Arbeiter und Hilfskräfte, die sich den Arsch aufgerissen haben für 0 Dank und 0 Lohn, nachdem der Schwindel aufgeflogen war.
Man kann sich über leichtgläubige Social Media Stars lustig machen von mir aus - auch wenn man hier darüber streiten kann, ob es lustig ist einem Betrug aufzusitzen, aber die meisten werden es finanziell verkraftet haben - aber so zu tun, als wäre das alles nur ein "First World Problem", wird dem ganzen Ausmaß in keinster Weise gerecht.
Und man kann auch noch ein bisschen was darüber lernen, dass Dreist leider auch oft gewinnt, zumindest vor Gericht...
Eine Reaction-Video Idee, die schon etwas älter ist, aber seitdem mietfrei in meinem Hirn wohnt, wie man so schön sagt. ;-)
Hier das Video von Alexa, in dem das Original von Kate auch gleich verlinkt ist, falls man das Kette zu ihrem Beginn zurückfolgen möchte:
https://youtu.be/kYP8D7iq2ZA
TIMESTAMPS
00:00 Intro
01:52 Für TV/Film schreiben ist nicht wirklich schreiben
03:47 Social Media ist schlecht für die Kreativität
05:25 Schreibratgebende halten sich nicht an ihre eigenen Ratschläge
07:00 Pantser sind zu undiszipliniert zum outlinen
09:01 Am 1. Kapitel erkennt man die Qualität eines Buches
11:40 Ich-Erzähler sind lazy writing
13:50 Outlining ist repetetiv und unkreativ
17:38 Man muss nicht gerne lesen, um gerne zu schreiben
19:54 Wortziele sind schlecht für die Kreativität
21:44 Fanfiction ist oft besser, als das Original
24:20 Schreiben ist hauptsächlich Handwerk
26:24 Trad.Pub gibt es bald nicht mehr (wenn sich nichts ändert)
28:39 Self-Pub ist nur was für Reiche
32:03 Spoilerfreie Rezensionen sind nutzlos
34:47 Iron Man 3 ist der beste Iron Man
35:24 Outro
Unser Thema heute:
Eine kleine Meta-Diskussion zum Schreiben und wie man sich am besten dazu motiviert - oder (so man denn mit dem eigenen Prozess total glücklich ist) welche Ideen/Tricks/Dinge man trotzdem ja vielleicht mal ausprobieren wollen könnte. ;-)
Dear everynone, heute nur eine ganz kurze Ankündigung:
Endlich "darf" ich auch meinen wie immer sehr späten Sommerurlaub antreten - ich erwähnte ja schon Anfang Juli, dass es eine lange Durststrecke werden würde und das hat sich durchaus bestätigt. ;-)
Im Sinne von Produktivität & Selfcare nehme ich mir also auch in diesem Jahr den Sommerurlaub auch Online-Frei, es wird also ein wenig still hier bis Anfang Septemer.
Aber keine Sorge, ich bin sicher 2 Wochen Freizeit werden in neuen Posts resultieren, es müssen ja immer Filme gesehen, Bücher gelesen und Dinge getan werden. ;-)
In diesem Sinne, passt gut auf euch auf und man sieht sich im September!
Unser Thema heute:
Wie immer unterhalten wir uns über den state of things unserer Projekte, dieses Mal vor allem Tines Erfahrungen mit Sensitivity Readings und meine Schreibflaute - bzw. die obsessiven Dinge, die ich unternehme, wenn mir grade die Hirnzellen zum Schreiben fehlen... ;-)
Wir sind immer noch nicht weiter weggekommen von den Disney und/oder Kinderfilmen - wobei ich für diesen Dr. Strange annehmen würde, dass er für Kinder definitiv nicht geeignet ist, aber der Meinung war ich bei manch anderen MCU Filmen auch schon, was niemanden davon abgehalten hat seine 8-10Jährigen in 3 Sunden lange Filme zu schleppen. Maybe it is just me.
Multiverse of Madness hatte aber zumindest bei der Kartenbestellung den Hinweis auf graphische Gewalt und Bodyhorror, daher war die Kino-Crowd ein wenig älter - was heutzutage auch nicht hilft, wenn Leute ihre "Kinoerfahrung" bei Insta livestreamen, aber das ist eine andere Geschichte und muss ein anderes Mal erzählt werden. Ich hoffe ja noch, dass wir irgendwann wieder dahinkommen, dass ins Kino gehen nicht mehr so ein Abenteuer ist, dass man das dringend in die Welt posaunen muss, aber vielleicht habe ich da auch einfach zu wenig Kompetenz in Social Media. ;-)
Lasst uns jedenfalls mal ein lustiges Video kuken und danach trage ich meine überschaubaren Eindrücke bei:
